摘 要：台湾当代著名作家林清玄开台湾当代禅理散文之先河，由此，许多论者评论其散文创作时均着重阐述散文的哲思智理或宗教情结，本文拟以林清玄过渡期散文集《玫瑰海岸》为出发点，初探其由纯文学向重佛理时期的散文创作的净雅凄美的审美特色、清隽省练的艺术表现形式。
关键词：林清玄 《玫瑰海岸》 审美特征 纯净凄美 语言特色
被誉为“宝岛才子”的台湾当代散文家林清玄的散文，恩师倪金华先生这样评价道：“从对自我人生经历见闻的描述，溶宗教哲学和传统美学的生命感悟，到对台湾社会诸现实问题的多情关注……显示出浓郁的审美艺术魅力，给人以深刻的智慧启迪。”①209
学界对林清玄的散文按内容分为三个时期：1970年至1985年的纯文学阶段、1985年至1995年的纯佛学阶段和1995年以后的文学与佛学相融阶段。《玫瑰海岸》由玫瑰小品和海岸小品两部分组成，分别写于参佛之前与学佛阶段，是林清玄散文追求清净淡雅的纯美文学与追求超尘出世的澄澈空明境界的散文的完美结合，整体上很能代表林清玄散文的特色。抛开禅思方面不论，窃拟从审美特色和艺术表现形式品赏林清玄散文的特色。
一、净雅凄美的审美特色
关于《玫瑰海岸》的创作，林清玄在其自序中说：“五年前，我重拾思绪，开始写这一系列的爱情故事，断断续续写了五年，到接近完成的时候，我开始学佛，从前的心情有一些改变，这些故事再度搁浅，竟再也提不起完成的心情。”②3由此可见，“玫瑰小品”部分的散文共55篇，该是写于开始学佛之前的一段时间，在经历了绝望的爱情折磨之后的心灵世界的袒露，满溢纯净透明与凄凉的美感；而“海岸小品”部分的散文共45篇，则该是开始学佛，入山修行，深研经藏期间所写，饱含宽容坦然与淡泊清雅。
林清玄在好不容易从绝望的爱情中苏醒过来时，写下的这一系列爱情故事并没有像普通人那样痛苦、悲伤、绝望，而是如林清玄自己所说：“在面对自己或别人的爱情故事时，竟往往生出一种凄凉的美感，远远看着，好像在雨雾中看着一朵开到顶峰的玫瑰，带着水珠，微微颤抖地凋落了。”②2“玫瑰小品”中的散文都带有玫瑰开到顶峰时的“凄凉的美感”，都有种带着泪水微笑地注视自己的爱落入泥地的平静纯洁、干净透明而又哀婉清雅。陶渊明的宁淡朴素的审美风格深深影响了林清玄，又受到丰子恺的朴素、深刻、慈悲，更重美好的情境的影响，让他极崇尚“清水出芙蓉，天然去雕饰”的宁静雅致，而又带着点淡淡的凄婉的美。
林清玄对于纯净剔透的凄美爱情故事情有独钟，不仅有朦胧的暗恋、纯纯的初恋，还有青年放弃生死的热恋、暮年丧偶后不变的痴恋，甚至还有动物或植物的不畏生死的绝恋。在林清玄的笔下，不仅朦胧纯净的暗恋初恋的忧伤可以淡淡地晕染开，可以含着泪微笑地注视着，连放弃生死的热恋、痴恋，也可以含着泪微笑地娓娓讲来。《冷的记忆》中的少女和她恋人邻居青年爱得变态折磨、《蔷薇刑》中用蔷薇捆绑的殉情的恋人爱得轰轰烈烈，但林清玄只用极平淡的语气讲述，甚至还没有一点儿抒情。对于暮年痴恋的《红木茶几》、《买菜老父》、《等待的月台》等，林清玄更是只选取日常生活小景，但故事令人肝肠寸断，而在他写来却又如透过磨砂玻璃看到的情景一般，朦胧淡雅。对于那只没人敢吃其肉的“野生公山猪”、更是让读者挥泪如雨下，而文字间竟没有任何抒情之句，议论的语句也极少。
除了对凄美爱情故事的平静观想，林清玄还着意于以优雅闲适的姿势欣赏海边的一切美景。海潮声、海边的白云、晚霞、海边的石头、海风、钓者、礁石、马安藤、海鸟、棋盘脚花、月光下的海，甚至海的传说等，都以宁静安详的姿态呈现在读者面前。这些平常之至的风光描写，充滋着作者恬静自得的审美趣味，表达的是作者平和恬淡的心境，充分体现出冲淡美的特色。此外，平和恬淡的心境通过描写外在物象的空寂宁静表现为一种静态的美。但这种静又非绝对的静，而是“意中之静”，看天上的云、海上的浪，看鸟儿极快地飞山上笼罩的烟岚。听一波一波永无休止的海浪的呼吸，感觉风从四面八方吹来时带来的海的咸味、山的气息和阳光烤过的饼的香脆。这种美丽宁静，是“使人感觉到孤单地坐着有时也是一种难得的美丽与幸福”，这种宁静中有故人已远、旧梦已杳的哀愁。
许多难以把握、不可描摹的虚幻之物，但到了林清玄手中，竟然能化实为虚，化虚为实，如诗如画，让人不得不佩服作者过人的艺术功力。《玫瑰海岸》中海潮声、鸟的心情、马安藤的心事这样一些虚幻的抽象的感觉，经过作者生动的描摹，也宛若一幅幅绝美的画卷，可感可触，带给读者的心灵以聆听梵乐般的清新，只有那种能抛弃小我烦恼，心灵清澈宁静的人，才能用心听到自然的声音。风、树、草、小溪流山涧，甚至云的挣扎、火的燃烧都有声音。《黑发》中林清玄用听觉、嗅觉、味觉、触觉写黑发，又描写了瀑布、云、没有光的屋子、雨天的黑伞、芝麻汤圆等等一些可以感觉到的实体，将虚的东西实体化，实体的东西虚化，写来干净优雅。
林清玄从玫瑰小品到海岸小品，是一个由情感的忧伤到生命的感悟的过程，由对生命对爱的记忆由炽热渐渐逝去，成为梦中花、水中月后的美丽的哀愁，到面对广阔的大海时澄净清朗的坦然与宽容，林清玄净雅凄美的审美趋向均展露无遗。“纯文学的”与“纯佛学的”没有很清晰的痕迹，二者甚至很完美地结合在一起，就像林清玄自己说的那样：“一般抒情、一半写景；一半低眉、一半放怀；一半轻吟，一半高歌；一半凄艳、一半明丽；一半垂首、一半望远；一半是情感忧伤的生命之歌、一半是心胸光明的宇宙之爱”，“这不是很好的一种结合吗”？②4
二、清隽简省的艺术表现形式
林清玄的《玫瑰海岸》的散文语言清隽自然且篇幅短小。简省的笔墨要求他的散文拥有独特的构思，就如倪金华先生所说：“有时，他在托物言志或借景抒情；有时，他喜欢引类取譬，发挥联想；有时，他爱寻找平凡小事，引经据典，发掘出人生处世的智慧。”①215林清玄在独特的构思中选景取物，用词造句却极平常。
林清玄清隽朴素的描写自然景物或讲述故事，用平常语写平常事，不尚难字，不用过多的修辞。而林清玄的散文，大多采用平淡质朴的语言，写平常人、平常事。不是对自然山水机械摹写，而是妙造自然，修饰而又让人看不出修饰的痕迹。如《火烧冰淇淋》抓住景物特点巧夺天工地描写，“‘火烧冰淇淋’用双层玻璃瓶装着，里面一层是粉红色的香草冰淇淋，外面一层是绿色干冰，干冰遇到温暖的空气，蒸腾成一阵浓烟，杯外则凝结成许多晶莹的水珠，顺着杯缘，缓缓像泪一样流下”，②53不但自然地描绘出粉红夹绿的“火烧冰淇淋”的美景，更重要的是显示出“火烧冰淇淋”的灵动、清冷，写景、抒情都写得那么自然、流畅。《玫瑰海岸》中的散文大多描写与抒情自然之至，表面看起来不假思虑，率然信口，但实际是匠心所在，像《石头上的路》可以使人走向更纯净的路，《等待的月台》、《黑发》、《萧与笛》、《蔷薇刑》等，这种匠心又不见斧凿痕迹，使衷情纳入自然的抒发中，使作者情感的表达到了纯净清冽的地步。这些散文，虽然没有斑斓绮丽的文采，没有刻意求工的修辞，托肺腑于平淡琐事，疏笔淡墨却饱含深情，在平淡朴素的语言中显现出一种平易的内在美。
从文学体裁来看，《玫瑰海岸》中的散文均为短篇，其中最长的《等待的月台》仅有785字，短的如《温柔的水声》、《石头上的路》等都只有两百余几字，大部分篇章都是两三百字的短篇。林清玄认为，文学应该是美好而简单的，当然这种简单不仅仅是篇幅上的简短，还有笔墨上的俭省。他赞赏那种宋代文人画的风格，画兰花只画二根叶了，意境就在这无限的空白中。在他的文学写作中，给他影响最大的是丰子恺、沈从文。他从丰子恺那儿学到了朴素，又从沈从文那儿学来了优美和幽渺，成长中汲取了丰富的文化营养，再经过长期的文学写作实践，形成了他今天的散文风格。在外在形式上体现出宁静美的简淡，这种简淡并不意味着内容的浅俗，而是在简淡的外在形式中，蕴含丰厚的内容，既状难写之景如在目前，又饱含不尽之意于言外，将丰厚的内涵纳于简淡的外表之中。《一炷晚香》中普通的晚霞，在林清玄看来，“我们心中有爱的时候，我们心中忧伤的时候，看到它流着哀痛的血，唱着绝望的挽歌，或者感觉它随时都会落下，压垮我们脆弱的心灵。”②125简单的议论中，蕴含着对生命、对生活的态度的思考。
综上所述我们不难看出，林清玄的散文不论在内在审美意象审美情感，还是在外在形式的表达上，都体现出一种凄美净雅、清隽简淡的宁静美。他的散文之所以表现出独特的个体精神，产生独特的魅力，让人读来回味无穷，是与其凄美净雅、清隽简淡的宁静美分不开的，这正如林清玄在散文《清雅食谱》中所说：“好东西不一定贵，平淡的东西自有滋味。”
林清玄散文也有其艺术方面的缺陷，如他的佛教散文中有一些作品，因为过于追求通俗化、哲理化，过多地引用了一些佛教术语，所以有明显的训经说法的倾向，但在《玫瑰海岸》中似乎还未出现过于佛教说教的文章。《玫瑰海岸》既富有文学的审美意蕴，又深含智慧，是一本充满爱的散文集，使我们在如玫瑰一样的爱情中学会细致与温柔，在如大海一样的爱情中学习宽容与坦诚。
注释
① 倪金华.台湾散文新观察[M].福州：海峡文艺出版社，2002：209.
② 林清玄.玫瑰海岸[M].北京：人民文学出版社，2012：3.
参考文献
[1] 林清玄.玫瑰海岸[M].北京：人民文学出版社，2012.
[2] 倪金华.台湾散文新观察[M].福州：海峡文艺出版社，2002.
[3] 姚淦铭，王燕.王国维文集（第1卷）[M].北京：中国文史出版社，1997.
[4] 孔惠楠.“禅”“情”人生——林清玄散文特色论[J].北方文学，2010（8）.
[5] 戴勇，黄璐.从禅宗美学看林清玄散文之创作[J].江西教育学院学报，2012（2）.
[6] 王进.比较视界中的台湾散文解读[J].西南民族大学学报，2004（9）.（作者单位：华侨大学）