摘 要：现如今，在中国手风琴整体发展低迷的状态下，中国手风琴人将发展手风琴室内乐作为提振中国手风琴的重要手段。经过多年的努力，中国当代手风琴室内乐逐渐找到自己的特色，为中国手风琴学派的建立积蓄了力量。2012年西安音乐学院举办的全国艺术院校室内乐（手风琴）作品征集与教学研讨会是当代中国手风琴室内乐发展的一次重要事件。它展现了中国当代手风琴室内乐的特点和发展思路。昭示着未来中国手风琴室内乐的发展方向将是突出手风琴音色化乐器特点、依托学院派作曲技巧，展现东方艺术思维。
关键词：手风琴；手风琴室内乐；音色化乐器
中图分类号：J624.3 文献标识码：A 文章编号：1007-0125（2013）09-0071-03
室内乐原指在宫廷或贵族客厅演奏的音乐，兴起于17世纪的意大利，后来引申为在较小场合演奏的器乐合奏曲或器乐演奏形式。而手风琴室内乐指的是有手风琴参与的由两个或两个以上乐器进行演奏的音乐或演奏形式。
手风琴室内乐最早出现在19世纪末的中欧地区，和手风琴这件诞生自民间的乐器一样，早期的手风琴室内乐也以表现来自民族民间的歌舞音乐为主。随着乐器构造的逐步完善，曲目和演奏理论等文献的逐步积累，手风琴作为独奏乐器逐渐地被西方主流音乐界接受，成为西方乐器界重要的一员。而其室内乐演奏形式也伴随着音乐作品的成熟和接受度的增高被诸多作曲家所接受。闻名世界的作曲家古柏杜丽娜女士和探戈乐界最负盛名的作曲及演奏家皮亚佐拉先生都为手风琴创作了大量脍炙人口的室内乐作品。这些作品或在学术界引起轰动，或在演出市场上得到人民群众的推崇。为手风琴音乐的传播立下了汗马功劳，同时也使得手风琴室内乐成为手风琴最重要的表现形式，昭示了未来手风琴发展的侧重所在。
作为外来乐器，手风琴在中国的发展从它进入中国的那一刻起就与中国经济文化的发展休息相关。这就意味着中国手风琴音乐的发展，与世界手风琴音乐的发展既有同步，也有差别。除了革命时期和新中国建立初期受到前苏联手风琴音乐的影响外，直到上世纪90年代以前中国手风琴一直都是相对封闭的独立发展。随着党的十一届三中全会的召开，中国重新以开放的姿态迎接经济、政治、文化领域的新发展。中国手风琴界与国际手风琴界恢复了交流，开始走向规范化、学术化。
中国手风琴室内乐是在国内外手风琴界恢复交流后逐步发展起来的。中国手风琴界在了解到国外手风琴整体发展趋势后，意识到室内乐将是未来中国手风琴的发展趋势。这不仅因为手风琴室内乐的出现开辟了手风琴演奏的新领域，大大拓展了其乐器艺术表现力，能够改变中国手风琴长期以来以伴奏为主、独奏为辅的演奏形式，更重要的是它可以将丰富的中国音乐元素更加自然地融入到手风琴音乐中，为最终形成中国手风琴乐派积蓄力量。在中国手风琴同仁的不懈努力下，手风琴与其他乐器的合作形式虽然起步较晚，但发展迅速。尤其是进入21世纪，世界手风琴室内乐的演奏形式逐渐丰富多样起来，呈现出百花齐放的新景象。而中国手风琴室内乐在这种多元化发展中，也逐步地找到了自己的方向。
室内乐的演奏特点是每件乐器单独担任一个声部，各乐器虽有音乐结构内的主次之分，却各司其职，地位平等。对于“伴奏”出身的中国手风琴来说，如何在室内乐中融入其他乐器的演奏，并保持一定的独立性，是个巨大挑战。这不仅需要已经认定手风琴就是个伴奏乐器的中国作曲者和演奏员在作曲和演奏的技术、技巧上有所改变，更重要的是意识需要转变。这个转变就是要认识到手风琴是一件音色化乐器，其音色缺少历史感并具有东方韵味（手风琴的发声原理来自中国的传统乐器——笙）。这种极具特点的音色能够使它成为室内乐作品中无可替代的音色化乐器。
伴随着全球经济科技大发展和文化大交流、大融合，当今音乐界，呈现出的发展态势是多元化、个性化和民族化的特点。这为中国手风琴室内乐的特色化发展提供了良好的大环境。而伴随着中国国家实力的提升，中国音乐整体水平相应提高，大批优秀的音乐人才被培养出来。这为中国手风琴室内乐的发展提供了作曲和演奏的技术支持。
经过近10年的发展，国内诞生了大量手风琴室内乐原创作品，中国手风琴室内乐逐渐地形成了自身的特色——在室内乐的音乐框架内，既保证手风琴音色特点，又体现中国传统音乐韵味。以2012年4月25日至4月28日在西安音乐学院举办的全国艺术院校室内乐（手风琴）作品征集与教学研讨会为例，我们可以看出当代中国手风琴室内乐的一些特点及未来的发展方向。
这次研讨会时间紧凑，内容充实。有三场专业讲座，一场时达2个多小时的手风琴室内乐新作品音乐会，以及与会各艺术院校带来的手风琴新作品赏介会。研讨会组织者付出了巨大的努力。与会者也在非常融洽的学术氛围中，了解到手风琴室内乐发展的新动向，收获了关于手风琴室内乐演奏和教学的一些新理念。
笔者印象最深的是4月26日晚上的手风琴室内乐专场演奏音乐会和4月27日上午的参会作品赏介会。
手风琴室内乐专场演奏音乐会，共为观众带来了9首为手风琴室内乐创作的新作品，时长超过2小时。这场音乐会的曲目除了八重奏《长安行》是邀约中央音乐学院姚恒璐教授创作而外，其余作品均由西安音乐学院作曲系及音乐工程系教师创作完成。作曲家们以室内乐音乐形式，充分发挥手风琴音色特点，以先进的作曲技法演绎当代作曲家眼中的民族风情。《祈》《韵》《说书》《陕北风情》《长安印象》《长安行》《如梦令》等作品，用民族化音乐语汇表达了作曲者的人文关怀。
令人印象深刻的不仅仅是音乐会作品都紧扣民族特色和时代特色的主题，作曲家们对手风琴这件乐器的认知和应用也给我们这些手风琴人带来很大的感触和新的演奏思路。在他们的作品中，我们看不到过多手风琴绚烂的演奏技法，更多的是平实的音色表达。这样的处理手法，一方面符合作曲家音乐表达意图，另一方面也可以看出起码在这些作曲家眼里室内乐中的手风琴与其他乐器地位平等。
手风琴被看做室内乐团体中的普通一员，在表面上没有突出手风琴，但实际上是为手风琴的演奏和应用开拓新的道路。这场音乐会不仅直接的让这些作曲家与手风琴有了一次亲密接触的机会，也为中国手风琴发展留下了宝贵的资料。
如果说，手风琴室内乐专场演奏音乐会是为本次研讨会专门而作，那么27日上午举行的参会作品赏介就是近年来手风琴在新作品创作上的部分呈现。虽然以管窥豹，可见一斑，但仍然体现了手风琴同仁们孜孜不倦地在手风琴新作品创作上的探索和努力。
本次作品赏介会，与会作品非常多，而时间却十分有限。所以赏介会上只有八首作品进行了较为详细地介绍。虽然只有少数作品得到了介绍和赏析，但它们涵盖的题材广泛，形式多样，非常具有代表性。武汉音乐学院的《关于“瞬间接触”的七个幻想》偏向于作曲新技法的探索；四川音乐学院的《贡嘎声奇》在探索手风琴与古筝音色的和谐与对比上大做文章；山西师大音乐学院的《闹元宵》侧重通过运用改编的室内乐提高学生的演奏能力；中央音乐学院的《月神的宠儿》体现了新生代作曲家流畅而自然的音乐创作能力和对手风琴的关注。
作为四川音乐学院手风琴电子键盘系的代表之一，笔者在这次赏介会上介绍了青年作曲家毛竹的作品《酒狂——手风琴与交互现场》。这样一部以手风琴为核心乐器的作品，因为大量电子音乐和现场视觉艺术呈现而在众多与会作品中显得与众不同。它展现出作曲家敏锐的艺术嗅觉和对未来音乐发展趋势的预判。这首作品得到了与会各专家学者的好评。
对于作曲家来说，手风琴提供了一种新的音色：作为活簧乐器的金属音色和气鸣乐器的气鸣音色。这种没有历史感的音色能够很好的表现我们所处这个时代特有的矛盾：那种有着金属噪音特质的工业化社会正在转变，人类在通往信息化、数字化时代的过程中对于自身文明发展的迷茫——究竟是达到更高层次的文明还是在这个人类诞生以来最高速发展过程中迷失自我甚至消亡？这种无比自豪甚至自大、好奇、惊喜等等社会高速发展所带来的一切正面情绪同内心深处迷茫、未知、担忧甚至空虚所形成巨大矛盾，不是一两个人的矛盾，也不是只有中国才有的矛盾，是整个人类社会都面临的。如果这种矛盾需要一个单一乐器来表达的话，手风琴一定是不二人选。因为它自身所同时具有的金属感音色和气鸣音色本来就带有这种矛盾性。所以当代作曲家如果想要创作有深度的作品，只要他了解手风琴，就一定会把这件乐器作为最佳选择之一。同时，作为与中国最古老的传统民族乐器——笙有着同样发声原理的乐器，手风琴与中国音乐元素的结合有着天然的优势。这也是为什么中国元素在手风琴室内乐中运用如此和谐的一个重要原因。
在这次学术研讨会之前，手风琴演奏者和作曲家的合作与交流往往处在一种私人化的、民间的小范围中。然而这次研讨会以涵盖全国艺术院校的范围，为手风琴演奏者和作曲家们提供了非常好的交流平台。与会者没有“打酱油”的旁观者，都是积极交流的学者、演奏者、作曲者、教育者。在交流中学习进步，在互动中提高成长。这不仅仅是与会者在本次研讨会上的收获，也是手风琴这件乐器在中国发展过程中的一次扩展和自我提高。
此次研讨会还体现了当代中国手风琴室内乐一个特点——作曲技巧得到大幅度提高。中国手风琴由于历史的局限，早期作品以移植其他乐器音乐作品为主。后来虽然拥有了大量原创曲目，但作曲者本身多为手风琴演奏者。其创作思路和作曲技巧都非常有限。如今大量专业作曲家的加入改变了中国手风琴在创作技术上的落后。先进的作曲理念和作曲技巧为中国手风琴室内乐在更广阔空间的发展带来了可能。
总之，突出手风琴音色化乐器特点，依托学院派作曲技巧，展现东方艺术思维是当代中国手风琴室内乐发展的新特点。这次研讨会是中国手风琴人为探索中国手风琴发展道路所做的持续努力中的一环，这样的努力不会停止。手风琴室内乐将是中国当代手风琴音乐发展的重要方向。未来，会有更多手风琴室内乐作品诞生，相应的演出和比赛也会逐步跟手风琴新作品的创作相匹配。作为手风琴教育工作者，认识到当代中国手风琴室内乐的重要性并且将手风琴室内乐的教学融入到日常教学中，将是未来工作的重点。
参考文献：
[1]王茗，张欢.手风琴室内乐现状探析[J].北京：中国音乐，2007（02）.
[2]王颖.论手风琴室内乐的表现形式[J].南宁：歌海，2009（02）.
[3]孙涛，张楠.中国手风琴室内乐的发展与探索[J].北京：音乐创作，2012[08].
作者简介：
周新婷（1981-），甘肃兰州人，硕士，四川音乐学院手风琴电子键盘系手风琴专业讲师。