摘要：本文以阐述西方美术教育制度与传播的历史发展为基础，通过与中国美术教育体系的形成作出对比，以此分析了欧洲近代美术学院的教育和传播在政治经济和文化等社会条件下的系统化发展。由对欧洲美术学院的历史分析中，看近代欧洲美术教育对当代美术教育的影响作用。
关键词：欧洲近代美术教育；系统化中国
中图分类号：J12；K26 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）08-0254-01
一、美术学院的发展历史
从美术学院的历史来看，最早出现的美术学院是一种人文主义形式的，旨在反对教会教育，但其很快被新型学院所代替。由瓦萨里建立的佛罗伦萨设计学院，可以看作是现代美术学院历史的起点。1593年11月14日罗马圣路加学院的成立是近代美术学院构想的实现。菲德里戈·祖卡里指出了学院的基本目标与20世纪中国现代美术学院很相近了。至1600年左右，美术学院的历史一直限于意大利，艺术家的培养以一种课程班的形式继续。16世纪左右，欧洲的艺术学院从意大利開始，从此之后遍布欧洲各国逐渐发展。
二、法国美术学院体系与美术教育的建立与传播
l.法国美术学院体系的建立与传播。在巴黎，艺术家隶属于行会和同业公会，但也有一些宫廷画家享有一般行会艺术家所不具有的特权，学徒性的强制性期限的再次确定便是行会会员艺术家在1622年获得的一个特权，这个特权的成功引起了一些宫廷艺术家极大不满，也引发了建立专门的美术学院以此应对这样的特权。沙尔穆瓦提出的类似于16世纪将“高尚艺术”与“手艺”区分的老牌论点被允许，1648年2月1日举行了学院的成立大会，学员通过人体写生和讲座向会员传达艺术的基本原则，同时沙尔穆瓦创办的美术学院与“圣路加学院”合并，1652年经过特权注册后，这个学院的地位高于了行会。在1655年后的十年间，美术学院的发展发生着重大的变化，1661年柯尔贝当选后致力于美术学院社会地位与影响上，力图建立一种学院式的艺术风格。在此两年后，垄断主义的建立使个体艺术家失去了独立性，这样的条件打破了第一批学院建立所以只追求的自由的目标，可以说这是一个历史性的改变。
2.法国美术学院的政治经济目的。柯尔贝所推崇的重商主义虽没有建立一个明确的经济体系，却完备了对王家绘画和雕刻学院的发展，经济目的成为艺术的目标。学生能得到最大的好处是免除兵役，而相对于学院，得到了人体素描写生教学的垄断权。学院里因为获得奖励而接受了王世恩惠的学生也变得需要迎合王室的艺术趣味，也为柯尔贝的重商主义政策所服务，学院中的学生对他国物品进行工业仿造，使他国“再无诱人之物”，临摹有价值的艺术作品便成为主要的方式。这样的行为显示出柯尔贝对待艺术和经济的看法。布朗谢所申请创办艺术学校的失败标志了柯尔贝这种学院建立衰落的开端。
三、中国美术学院的发展历史
以董其昌、王原祁和石涛为代表的艺术家一直在尝试进行一种全面性风格系统和理论基础的探索。在宋代，美术的文人画和院体画呈现一种和谐共存的状态，政和、宣和年间的画院在赵佶的领导下，成为文人口中后世画院的典范，这时的宫廷画院很大程度上类似于美术学院，不仅为宫廷服务，也具有了培养画师的职能，宋代画院的形成开启了皇家美术学院的发展。经过四百多年的体系化发展，由于元代统治者在短时期内对中原文化不能充分接受和理解，加之民族信仰有所不同，画院这样的艺术教育体系在这个时期呈现一种停滞不前的状态，但也有比较明智的君主设立了美术机构来管理画家和雕塑家。元代之后，政治体制上的改变并未使元代画院的岐变得到改变。明代的画院没有了正式的称谓，但具有其功能性的机构任然存在。一些地方画师在作坊中接受培训，其绘制的是倾向于宋代流传下来的地方风格。总的来说，元明清的画院都是征调各地的画工，只是使用其技艺服务于宫廷，直至清代康熙乾隆时期，皇家美术机构才有一定的系统化建设，但重点还是在于“使用”。
美术学院从欧洲出发，继续着它的全球化过程，同时产生了绝然不同的新问题。欧洲美术学院的建立和发展始终是以摆脱行会制约和工匠工作方式的，艺术家和工匠、精英和市民、艺术和技术的关系成为重要问题。这也让我们对中国的美术学院建立过程中进行反思。2003年之后，艺术教育大量的进入中国一些专业艺术院校之后，艺术类学生的巨大的数量增长和艺术学科的多样化促使中国的美术学院更大程度上变成了一个研究创作单位。我们必须知道，美术学院艺术培养的体制弊端并不能否定美术学院培养精英人才的理论，并不是荒诞无理的，这个结论不用再多加说明，因为当今的美术学院的教育功能不仅仅只局限于培养优秀的艺术家，更多的是承载艺术技艺的传播与发扬。