自我把玩的层面,这将不仅仅是音乐界的悲哀。
当今,不少乐评人喜欢将发烧音碟与现场演出进行对比参照,音乐界更不乏发西洋高水准的感慨、贬中国音乐水平之现状之人。其实,批评的呼声均发自于爱的关注和期盼,如果单单让演奏家个体来承担不圆满的结果,这是不公平的。看看当晚重奏音乐会门可罗雀的冷漠气氛让人心寒。音乐环境的建设是一项长期而艰巨的工程。我们应该历史和立体地来分析国外的水准和我们当下看到演出结果。
当晚的三重奏演出也确有部分建议可供音乐家们参考:比如,三重奏演奏的乐句和音色对比可否更加突出一些(如《a小调钢琴、小提琴与大提琴三重奏》的主题与变奏中的赋格段落),乐器与乐器之间的对话和连接可否更加流畅与精致一些(各乐章之间)。毕竟,相比弦乐四重奏,三重奏的声音演奏平衡更难把握,尤其是柴科夫斯基的这首经典的三重奏作品,其演奏的难度较贝多芬的“大公”更大。因此,演奏上的精打细磨和音乐的整体分析和揣摩,将是音乐家们接下来需要投入更多的精力与时间来完成的工作。