摘 要：我国的钢琴音乐自发展伊始，便与我国文化中的音乐文化相融合，经过长期的演变与发展，钢琴演奏逐渐成为了最具美学艺术表现力的乐器，在钢琴的演奏和教学过程中，人们通过亲身参与到钢琴演奏，不仅能够更为深刻地体会钢琴音乐中的气韵美，也可以不断提升人们的审美经验，从而进一步加深对钢琴音乐的美学认知。随着社会经济的飞速发展，人们对美学艺术的认知水平也在逐渐提升，而钢琴教学作为提高人们美学鉴赏力和创造力的重要途径，正日渐受到社会各界的高度关注。本文以当前钢琴美感教育和审美教学的发展为背景，对钢琴教学中美学教育的重要性进行了综合分析，并以此为基础，详细阐述了钢琴审美教学和美学创造的方法，为钢琴教学中的美学艺术表现和美学价值分析提供了切实有效的参考，因此开展对钢琴教学中“美”的探究与分析，对于提高人们的审美价值和艺术鉴赏力有着十分重要的意义。
关键词：钢琴教学 美学价值 审美教育
一、我国钢琴教学现状分析
在我国改革开放事业迅速发展的背景下，教育事业的开展取得了多项显著的成就，加之教育改革对学生综合素质要求的不断提高，使得艺术教育也日渐受到了社会各领域的高度关注。钢琴教育作为音乐艺术教育中的重要组成部分，虽然在教育的发展历程中经历了许多问题，但在近30年的改革与探索中，钢琴教学不断从教学实践中完善教学策略，并针对教学问题进行改进，使得现代化钢琴教学能够更加完美的表现出音乐美感。在当前我国的钢琴教学开展中，人们能够更为真切的感受到不同音律符号所表达的艺术情感，对钢琴音乐的审美认知进一步加深，这也使得钢琴音乐中所蕴含的情感和艺术美逐渐被社会所认知，如何在钢琴教育中提高学生的审美和美学创造能力成为了钢琴教学的重点。当前我国钢琴教学的开展中，为了最大限度的发挥钢琴的音乐美学表现力，其演奏技巧得到了迅速拓展，而丰富的演奏技巧也在很大程度上促进了教学的开展。由于我国钢琴教学的开展包含不同民族类型的乐曲，这也使得钢琴教学中的艺术美学气息得到了进一步丰富，在这种音乐美学的熏陶下，钢琴教学的开展便能够更为有效的培养出学生的美学鉴赏能力和创造能力。
二、钢琴教学中的美学价值分析
在钢琴教学的过程中，钢琴作品的不断丰富以及演奏技巧的提高，都极大的促进了钢琴教学中美学价值的提升，对于不同的音乐作品，钢琴演奏所体现出的韵味和艺术效果存在很大差异，这也使得教师和学生的情感体验得以进一步丰富，从而更为有效的提高学生的审美综合素质。
1.钢琴自身的美感属性
就钢琴这一乐器的自身结构特点进行分析，在钢琴教学的实际开展中，其丰富的音域和饱满的音色都使得钢琴弹奏出的音乐具有强烈的美感属性。在钢琴音色的低调平凡中，蕴含着平实优雅的音律美，其饱满的音色和音量，也使其能够演奏中更为突出作品的情感内容，演奏技艺高超的钢琴家甚至能够利用触键的灵活变化表现出多样化的情感色调。在钢琴自身的音乐表达中，不同的演奏方式能够演奏出种类多样的音乐，如包含不同声部的复调音乐，多旋律和声，以及交响乐等，丰富而独特的音乐表现力，也使得钢琴在教学中能够更为准确有效的激发学生的美学创造力。在钢琴自身的美感属性中，还包括不同类型音乐在钢琴演奏中的美学体现，多样化的钢琴教学作品，不仅进一步提升了钢琴教学的美学艺术鉴赏价值，也使其美学韵味得以不断丰富，从而为学生音乐艺术审美能力的提升奠定基础。
2.钢琴音乐的审美教育特性
钢琴音乐有着极其丰富的演奏形式和饱满的音域，因此在音乐作品的情感表现中，能够更为全面的捕捉和表达情感内容。作曲家依据极其独特的思想和情感创作出了钢琴作品，而这些作品也能够在一定程度上反应当时的社会背景和文化氛围，因此钢琴作品的学习过程中，教师和学生便能够依据钢琴作品，进一步推敲出作品创作的历史背景，从而为钢琴作品的艺术审美提供更为有力的依据。在钢琴教学的过程中，钢琴作品的欣赏和学习还能够突破时间和空间的限制，帮助学生更加深入的认知钢琴作品中的不同民族文化特色和情感内容，因此从情感内容和作品角度进行分析，钢琴教学也能够进一步丰富钢琴作品教学过程中的意蕴和情感，从而使钢琴作品中的审美价值更为突出的体现出来，从而帮助钢琴审美教育的深入开展。
3.钢琴教学对美学鉴赏与创造的影响
钢琴教学的开展形式主要是教师演奏并进行讲授，并以此过程为基础引导学生参与到钢琴作品的审美感受和实践中。钢琴教学过程的开展，不仅可以帮助学生进一步丰富其艺术审美经验，也能够从音乐美学的角度更为主动的使学生和教师参与进来，从而更为全面的推动钢琴教学中美学鉴赏和美学创作的发展。就钢琴教学的实际开展特性进行分析，学生在钢琴教学的学习过程中，在充分学习的美学鉴赏能力和创作能力的同时，也能够获得更为真切的审美体验，从而有效的实现音乐艺术美学欣赏的外在化，帮助学生在欣赏钢琴音乐美学价值的同时，更为有效的调动学生的美学创作能力，从而为钢琴音乐作品的再创作创造前提。此外，由于钢琴自身具有音域广阔的特性，这也使其能够更加完美的展现音乐作品的内容，从而帮助学生更为深入的理解作品的美学价值，因此，就钢琴教学中的“美”进行分析，其内容主要表现在对学生美学欣赏力和创造力的提升。
4.音乐想象中帮助学生感受韵律美
在钢琴教学的过程中，学生受到钢琴作品内容的影响主要表现在情感波动中，而引发学生发生情感波动的主要原因在于钢琴音乐环境中学生的想象力。在钢琴音乐教学中，音乐作品的欣赏会引发学生产生遐想，而想象作为钢琴作品理解和学习的重要途径，能够有效的帮助学生体会钢琴作品所表达的意境，从而更为真切的感受到钢琴作品中的韵律美。钢琴学习中的声音效果也在韵律美的体会中起到了重要作用。钢琴教学中的声音效果主要包括乐曲的节奏，旋律的特点以及音律层次的划分等内容，教师通过深化声音效果，能够更加有效的帮助学生展开想象，从而进一步加深学生对于钢琴音乐韵律美的感受。
5.提高学生音乐美学体验和创造水平
作为一种能够表露情感的有效方式，钢琴演奏在本质上便具有一种艺术美感，钢琴教学的开展，不仅能够提高学生对音乐艺术的美学鉴赏能力，也可以极大的促进学生个人美学创造水平的提升，凭借优美的音律，钢琴教学能够更为深入有效的美化学生的心灵，进而促进学生的健康发展。在钢琴教学的实际开展中，学生美学体验以及创作水平的进一步提升，都依赖于学生对钢琴音乐的美学理解能力，当学生的钢琴音乐审美能力达到了一定高度后，便能够在钢琴学习中体会到更为深刻的美学情感，并更为有效的激发自己美学创造能力的提高。就钢琴音乐中的美学体验进行分析，随着音乐旋律的上行变换，学生能够逐渐体会到兴奋和紧张的情感，而当音乐逐渐向下行变化时，情感美学体验则逐渐变得舒缓甚至忧伤，不同的钢琴音乐韵律都能够引发学生的无限遐想，并产生情感共鸣，因此从这一角度进行分析，钢琴教学中的“美”也包含在学生的音乐美学体验和美学创造中。
三、如何提高钢琴教育中的美学价值
对钢琴教育中“美”的深入认知，不仅能够更为有效的激发学生的美学体验和创作意识，也能够进一步提高学生的思维灵活性，从而为学生今后的钢琴音乐学习奠定坚实的基础。为了更为有效地促进学生对钢琴教学中“美”的认知，教师必须对钢琴教学手段加以丰富，并从提高钢琴教育美学价值的角度出发，引领学生更为准确地理解钢琴音乐所描绘的美学意境和表露的情感，从而培养学生更为深层次的认知美学价值。
1.教师钢琴教学中的审美教学迁移
为了有效的促进学生对钢琴教学中美学价值的认知，教师可以在钢琴教学的同时，将新的美学知识融入到已有的课程教学中，从而帮助学生更好的理解新的钢琴音乐中的美学价值，这一过程的实现便依赖于审美教学的迁移。就钢琴音乐的美学价值分析学习进行分析，学生在钢琴音乐的美学欣赏过程中，在新的音乐内容基础上所获得的美学体验必定要与已有的美学体验发生冲突，所以为了更加有效的调和不同钢琴音乐内容之间的美学差异，教师就要在审美教学的同时，引导学生更为准确的理解钢琴音乐中的美学价值，进而实现美学体验的统一。在钢琴音乐教学的实际开展中，由于学生具有不同的美学欣赏能力，并且其对音乐的艺术鉴赏基础也存在差异，所以钢琴教学的课程开展必须着重强调教师对学生已有美学鉴赏能力的迁移引导，加之学生对音乐美学体验的日渐丰富，则更是对教师钢琴教学中的审美迁移提出了更高的要求。
2.全面认清学生钢琴学习的差异性
钢琴教学的开展必须以学生能力的培养为核心，为了让学生能够更加深入的认知钢琴音乐中的“美”，就要针对学生基础和能力的差异，对钢琴教学方法进行调整与改善。从对钢琴音乐的审美认知这一角度进行分析，因为不同学生的审美心理结构存在较大差异，所以不同学生对于同一钢琴音乐的美学价值认知和体验也就不同，加之不同钢琴音乐的学习都会在一定程度上影响学生的美学体验基础，这也使得学生在钢琴教学中的美学价值认知差异进一步增大。教师为了更加有效的培养学生对于钢琴音乐的审美能力，就应全面意识到不同学生的美学鉴赏能力和意识存在差异，并依据学生在钢琴音乐学习中的兴趣和能力发展走向，调整钢琴音乐教学的侧重点，从而更为有效地促进学生钢琴音乐美学鉴赏能力的综合发展。此外，学生在钢琴音乐学习中的差异性也表现在学生对于音乐作品审美角度的不同，由于不同学生的审美感知方向存在差异，这也会进一步加大学生对于钢琴教学中美学价值认知的差异。为了使学生更为积极主动的参与到钢琴音乐的美学学习中，并树立起准确的美学价值鉴赏方向，教师必须在全面认清学生审美差异性的基础上，对不同学生进行针对性的美学指导，从而帮助学生进一步完善对于钢琴音乐的美学价值鉴赏能力。
3.教师美学研究理念的更新
钢琴音乐的教学中，教师美学理念的更新对于学生美学价值认知能力的培养有着十分重要的意义。钢琴教学中“美”的挖掘，必须依赖于教师美学研究能力的提高和完善，所以为了更加有效地促进钢琴音乐的美学教育发展，教师就要对其美学价值研究理念进行及时更新。在钢琴音乐的美学教育过程中，教师要首先建立起稳定坚实的理论基础，并在音乐审美教育知识的基础上，不断更新钢琴音乐的美学研究理念，从而促进美学理念和审美实践的协调与统一，进而实现自身钢琴美学教育水平的进一步提高。对于钢琴音乐教师而言，自身美学研究理念的及时更新是引导学生发现钢琴教学中“美”的有力保障。为了引导学生在钢琴学习的过程中获得全面有效的美学体验，激发学生的音乐美学创造能力，钢琴音乐教师要首先对教学内容进行准确的选择，并在音乐课程的选择中以学生美学价值培养为核心，通过提高音乐课程的系统性与科学性，引导学生向更深层次的钢琴音乐美学领域发展。其次，钢琴教师还要强调音乐教材的选取，并针对不同学生的音乐美学鉴赏价值进行对应的教学引导，使其能够在音乐课程的学习中更为真切的体会到不同音律的美。
4.钢琴美学教育方法的灵活运用
教学方法的运用对于提高学生的音乐美学鉴赏能力和创造力有着巨大的推动作用，钢琴教师为了引导学生更为深入的学习钢琴音乐美学鉴赏，就要在教学目标的导向作用下，从学生的钢琴音乐美学鉴赏实际能力出发，更为灵活的选用教学方法，从而更为切实有效的提高学生的审美能力，这对于钢琴教学中“美”的深入挖掘也有着重要意义。从钢琴教学的目的进行分析，钢琴音乐教学的开展在于提高学生的音乐美学鉴赏能力和审美意识，从而能够更多的发现钢琴音乐中的美，并促进自身的美学艺术创作，提高钢琴音乐的美学综合素养。综合学生的钢琴美学学习目标和教学目标加以分析可知，由于钢琴美学教育的开展中存在过多不确定性和差异性，因此为了在顺应学生发展的同时更为正确的引导其美学鉴赏能力和创造能力的发展，必须针对学生的美学知觉能力，美学想象能力和表达能力等进行灵活的课程教学，通过准确的选用有效的教学方法，更为切实的促进学生对于钢琴美学价值认知程度的加深。在教育方法灵活运用的钢琴美学教育中，学生不仅能够在教师的指导下深入的探究音乐中蕴含的美学价值，还可以在音乐美学鉴赏的同时通过实践练习，培养自身的钢琴音乐美学创造力，进而为钢琴教学中美学价值的创造做出贡献。
四、结语
钢琴教育的开展有着一定的开放性，这也使其能够在当代教育的发展中更多的融入现代化因素和民族文化，在钢琴教学的发展中，教师和学生对“美”的追求从未停止，这也极大的推动了钢琴教育美学价值的提升，为钢琴教学的现代化发展提供了不竭动力。随着人们对美学艺术的鉴赏能力的不断提高，钢琴音乐作为乐器美学艺术中最具代表性的一种，将受到更多人的喜爱，其音乐教学中所蕴含的“美”也将得到更为深入的发掘，这不仅可以极大的丰富钢琴音乐的美学艺术价值，对于钢琴教学的长久发展也有着实质性的意义。为了进一步促进我国钢琴教学的发展，教师仍要以培养学生的美学鉴赏能力和创造力为出发点，通过不断丰富和完善教学方式和课程内容，推动我国钢琴教育的长久稳定发展。
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作者单位：沈阳音乐学院