个人为单位——所有的这些形式，都是多摩美术大学“卒展”的核心构成环节。
全体毕业生的制作作品展在3月底的八王子校区举行，接下来便彻底离开学校，在东京涉谷的街头、在六本木的画廊，甚至在神奈川艺术空间，都能看到这些作品的踪影。
2016年多摩美术大学的“卒展”上，以专业为单位的制作展多达19个，穿插在整个3月：日本画和油画专业的26名学生，在神奈川县横滨市一家艺术空间，举行了时长10天的展览；专攻日本画的15名毕业生，接着又第一次在六本木的美术馆举行了名为“PORTAL”的小群体展，吸引了 461人前来参观；平面设计专业的一个班级，在东京都港区的指导教授工作室里，展出了将近半个月；影像演剧专业的毕业展取名为“冬天的大三角”，因为涉谷车站周边的3个分会场，在地理位置上形成了一个星象图上的完美三角形；造型表现设计专业在横滨市内YCC中心举行的上野毛设计展早早名气在外，如今已进行到第 24回；工艺专业的“焱—en—”在青山的开放空间里展览，意味着“因火结缘”的 22人，现场展出的全部是依靠火才能制作的陶器、玻璃和金属展品；版画专业选择了神保町有着120年历史的画材老铺文房堂……个人展览也比其它学校更丰富，截至目前为止共举办了11个，地点大多是在东京的画廊里，可以肯定的一点是，未来他们也将成为这些画廊的常客。
多摩美术大学的教授积极为学生寻找和提供展览场所，在开放中不乏商业考虑的念头，来源于师生间早就达成的一致共识：既然“卒展”是学生迈向社会的第一步，不如趁机让他们“出道”，亲自向社会传达信息，直接与大众对话。