摘 要：室内设计主要是根据建筑物的环境和使用性质，通过运用物质技术手段，依据建筑设计的原理，创造出舒适、优美的室内居住环境。然而，文明开放程度的逐渐深入，致使人们的审美情趣和口味甚至是观念都出现了一定的转变。因此，室内设计师只有与时俱进，紧跟时代的发展潮流，结合当下的流行趋势来开展设计工作，才能满足人们的审美需要。基于此钟情况，笔者对现代艺术语境中的室内设计进行了深入地分析和思考，并提出了自己的几点建议。
关键词：现代艺术；语境；室内设计
室内设计体现出一定的艺术和社会特质，因此，离不开潮流观念的融入和现代艺术内涵的支持，这就加大了设计难度。室内设计师应结合各种艺术形式，丰富自己的设计手段和方法，提高自己设计水平，从而使自己设计出的作品，能够提供给人们良好的审美体验，符合当下的设计理念，实现一定的商业价值。本文以立体主义绘画影响作为文章内容的切入点，并对其他现代艺术语境中的室内设计进行了详细地阐述。
一、立体主义绘画影响
室内设计不仅仅是为了人们的提供舒适的居住环境，更重要的是它具有一定的艺术性，有着艺术的美感，从而能够给人们提供了良好的审美体验。现代绘画和室内设计之间的紧密联系，使得以表达现代人审美意识和科学技术形式语汇的室内设计师，有了丰富的借鉴资料，并获得了启迪。立体主义在艺术界的重要地位是在上个世纪体现出来的，并加速推进了西方住宅理论的快速发展。立体主义绘画主要强调的是色彩，很多画家通过对色彩进行处理之后，使它的作品呈现出多种样式的肌理，具有较强的视觉张力。这一时期的代表作有布拉克的《圆桌》。荷兰风格派在受到启发后，把色彩当作平衡宇宙的有效手段。而阿尔弗雷德·阿尔恩特又在荷兰风格派的启发之上，突破了原有设计中的色彩局限。此外，直线作为立体主义绘画中的重要形式元素，受这种思潮的影响，几何形式已经成为了现代室内设计话语中的不可或缺的元素。然而，在新观念的影响下，立体主义绘画对室内设计的影响又呈现出了一定的变化，那就是在室内设计界又出现了透明性等特点。
二、未来主义影响
未来主义绘画，主要是以表现形体和运动的分解为核心。很多未来主义画家，在进行绘画的过程中，重点强调的是空间平面，这就给室内设计师提供了灵感，具有一定的启迪意义。就以博丘尼的作品为例，他的《空间中演变的瓶子》这个作品，实现了交叉空间平面的界定。而乔治·布拉克的作品《单簧管》对后期室内设计的也产生了重大影响。与此同时，随着未来主义绘画的发展，画家对材料的扩展、雕塑动态的关注以及直线的再次强调，也对室内设计的可持续发展提供了巨大助力，更使室内设计迈向了新的台阶。
三、表现主义绘画影响
和其他绘画形式不同，表现主义绘画强调的是曲线元素。表现主义画派的画家认为，曲线才是表现自己复杂精神世界的唯一渠道。在表现主义绘画发展的过程中，曲线的应用也呈现出了一定的变化，也就是从曲线向着短促坚硬线形和斜线的转变，为室内设计的丰富性提供了可能。室内设计师由于受到表现主义画派的影响，通过将动态语言在设计中的有机融入，有效提高了设计空间的灵活性。在保障空间使用功能的前提下，经过美学改造，实现了结构功能学和空间美学和谐统一。
四、风格派影响
风格派创建于1917年，其倡导的是造型主义。通过将开放的空间以及三原色等内容作为中心内容的宇宙结构。荷兰风格派主要是在空间和色彩方面有着深入的研究，这也对室内设计有一定的影响。我们以里特维尔德创作的红蓝扶手椅为例，它的靠背以红色为主，而其坐垫是蓝色，木条除了顶部为黄色之外，其它都是黑色。通过小销钉来连接，使木条成为延伸构件中的组成部分，从而实现了扶手椅空间的开放性。虽然，这把椅子只是一件私人用品，但是，却是首次将新造型注意拓展到三维立体空间，可以说，这也是里德韦尔打破综合象征主义藩篱的宣言。
五、构成主义影响
构成主义起源于俄国，在上个世界二十年代左右逐渐兴盛起来。可以说，构成主义对空间、结构、材料进行了创新，它主要强调的是结构因素。一直以来，构成主义都非常重视对材质的研究。很多构成主义画派的画家，在绘画的过程中，避免使用传统的绘画材料，而是通过一些现成材料的使用，比如，金属和纸张等，主张各种物质材料的文化观念。而构成主义的雕塑家，也利用金属、玻璃和塑料进行创作。在构成主义的影响下，很多室内设计师，会在设计蓝图中应用一些工业化的材料，比如混凝土和玻璃等，将这些不同材质的材料进行堆叠，形成了具有时代特征的室内空间结构。
从上述内容中不难看出，室内空间设计和建筑中的很多美学规律，主要来源于抽象艺术。在未来主义和立体主义的基础上，经过艺术家的努力探索，形成了对室内设计具有重大影响的美学规律。可以说，这一美学规律伴随着现代艺术的产生而出现，并且和同一时期室内设计的方式有着非常密切的联系，着重体现在新颖性、话语意识、抽象主义思潮和构想未来等方面。
六、结束语
总而言之，通过加大对现代艺术语境中的室内设计的研究力度来促进其设计水平的提升是具有一定的现实意义的。值得注意的是，任何艺术的发展都是一个动态的过程，其艺术形式也是越来越丰富，因此，室内设计师应秉持终身学习的观念，对自己的设计手段和方法进行不断地优化和更新，才能使自己所设计出的作品能够满足人们不断提升的审美需要。
参考文献：
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作者简介：
陈旻（1976— ），女，汉族，內蒙古呼和浩特人，硕士，讲师，环境艺术设计。
（作者单位：内蒙古师范大学）